Панченко Алекс
Знаменитий музикант і філософ в ексклюзивному інтерв'ю "Сегодня" розповів про іронічне ставленнядо своєї геніальності, вірусну шкоду телебачення, стадну попсовість, завдання композитора і про бездуховних міністрів культури.
Композитор пише свої таємні знаки, знаючи, що одного разу хтось прийде, розшифрує їх, перепише і зіграє, а хтось почує їх – і прокинеться від сну. Від тоталітарного, моторошного, попсового сну. І до нього повернеться наукове мислення, любов ...
- Михайле Семеновичу, якщо почитати, як про вас відгукуються шанувальники вашого таланту, то це суцільні найвищі ступені – "апостол музики, геній теорії мистецтва"... А ким вважаєте себе ви самі?
- Почну трохи здалеку. Знаєте, коли мені дякують за мою музику, я відповідаю: "Дякуйте батькам. Це все тато і мама, я тут ні при чому". Так було написано на роду, так мене життя навчило, так мені захотілося, так було важливо жити. У 14 років ми з двома друзями домовилися спілкуватися тільки про щось дуже важливе, духовне. Дурниці в нашому короткому житті обов'язково будуть, потрібно справлятися з ними, але говорити про них не варто. Коли щось робиш, краще про філософію Шопенгауера або про красу зоряного неба думати, чи слухати музику Моцарта. Найголовніше в житті людини – думати і жити в цьому духовному. Тому я не знаю, ким почуваюся. Іноді, коли мене особливо захвалили, підходжу до дзеркала, скорчившись якусь пику і кажу: "Ось він, великий Михайло Казінік – геній і апостол" (сміється).
- А як вийшло, що з музиканта ви стали ще й філософом, і проповідником?
- Коли я зрозумів, що хочу грати не для вузького кола любителів музики, а для широкої аудиторії, щоб люди відкрили для себе музику. На жаль, музичну освіту робить людину слухачем музики. До мене часто підходять люди і скаржаться на відсутність слуху. Я відповідаю: "А при чому тут слух? Те, про що ви говорите, не має ніякого відношення до сприйняття музики. Сприйняття музики – це вібрації. Бетховен взагалі був глухим, а він не тільки чув, а й створював геніальну музику". Слух, про який багато твердять, ламаного гроша не вартий. Остаточно ж це в мені сформувалося, коли я зрозумів, що не хочу грати для професіоналів, друзів і знайомих, в напівпорожніх залах. Коли усвідомив, що музика – вершина піраміди, біля підніжжя якої лежать слово, образотворчий ряд і виразний ряд, а на вершині панує, як могутня хвиля, енергія самого Бога, великі вібрації музики. До музики потрібно вчитися йти, як альпініст піднімається на вершину піраміди. Бере з собою слово, зображення, думка, поетичну думку – і нарешті досягає рівня невимовною, тобто вищого. І мені іноді здається, що вся цивілізація людська йшла до того, щоб людина раптом несподівано сіла в крісло і почула музику. Там немає жодного слова, жодного зображення, є просто ось це (грає). Найчистіша езотерика!
- Михайле Семеновичу, ось ви говорите, що ваша місія – налаштовувати людину, її внутрішній приймач на потрібну енергетичну хвилю за допомогою музики і мистецтва. Як же так вийшло, що у сучасної людини ця хвиля явно розладнана, але ж було не завжди?
- Це біда, яка сталася в епоху мас-медіа. Масмедійне – це завжди масове, публічне. Це пристосування до середньорозумного смаку, коли людина повинна мислити стереотипно і корисно. Це звучить дуже красиво, дуже демократично, але абсолютно заперечує всілякий розвиток. Тому що розвиток – це коли в звичайне, примітивне "так" вноситься принцип "не так". Консервативний світ намагається втягнути це "не так" в себе, знищити його рух, відрізати йому голову, щоб жити спокійно і не перезбуджуватися. Моя ідея – в тому, щоб підняти, налаштувати людини в ранг тих вібрацій, які дає нам велике мистецтво. Що таке мистецтво? Це вібруюче джерело. Музика – це джерело геніальних вібрацій, а Бетховен, Бах, Чайковський, Моцарт і Мусоргський були приймачами і передавачами особливої хвилі. Ідея мистецтва лежить в електричному впливі на людську душу. Так, композитор сидить у себе вдома і пише таємні знаки, знаючи, що колись хтось прийде, розшифрує їх, перепише, зіграє, а хтось почує – і прокинеться від тоталітарного, моторошного, попсового сну. І до нього повернеться наукове мислення, любов.
- Чи справедливо вважати, що кілька століть тому в людях було більше світла і добра? Адже це були часи тріумфу класичної музики і мистецтва.
- Ви маєте рацію. Подивіться на всі картини художників XIV- XVII століть: коли хтось грає на музичних інструментах, а хтось слухає. Ви звернули увагу на особливу відчуженість осіб? Ніде і ніколи жоден художник при цьому не зобразив потрясіння, увагу, стан афекту слухача. Всі сидять з нейтральними особами. І самі музиканти, до речі, теж. Чому? Просто в ті далекі часи, крім музики і вух, які її сприймали, у людини не було нічого. Жив чоловік у будинку в XV столітті. Він міг тільки вийти з дому і прийти до церкви. Там йому читали Біблію, оскільки він сам не вмів читати. І звучала вже велика музика – григоріанські, а пізніше – лютеранські, хорали. Йому читали текст, великий, священний текст, і звучала велика священна музика. Людина не подорожувала, їй нікуди було діватися. Доріг не було. А якщо і був, то навколо – чума і тиф. Подорожувати Європою було неможливо. Більшість європейців того часу все своє життя жили в цьому будинку і ходили по доріжці до церкви. І більше нічого, ніколи. Тому в ті часи була особливо розвинена вушна раковина. Мало хто знає, що вухо – найскладніше за своєю природою утворення людини. Воно тотожне серце. Коли людина в ті часи сприймала великі тексти і велику музику, вона сама наближалася до них, ставала їх частиною. Ось чому в картинках зображували людей, які боялися рушити м'язом і прогнати цей великий стан. Вони відкривали себе для проникаючої музики, і це було диво. Саме тому музика в більшій частині цивілізацій була одним з найголовніших предметів. Музика поряд з риторикою. Музика сфер. Музика космосу, музика вічності.
- А чому ж тоді люди, які були настільки просякнуті Богом і ось ця енергія музики, мистецтво прекрасне, змогли потрапити під злі течії? Я говорю про війну...
- Тоді треба торкатися вже психології людини взагалі. У нас завжди існує початок добра і початок зла. Це як ваги. Початок добра – воно спочатку, а початок зла проявляється при зіткненні зі світом, в якому існує зло. Я іноді говорю так: "Ми дуже бережемо свій комп'ютери. Купуємо новітні захисні системи від вірусів, від троянської програми. Цю маленьку штучку, цю скриньку, ми так бережемо, а голову свою, найбільший комп'ютер, який, як і раніше, вміщує більше інформації по клітинах, ніж всі комп'ютери світу разом узяті, ми зовсім не бережемо". Включив телевізор – і відразу 15 вірусів і троянських програм 6. І ти не розумієш, чому в тебе раптом агресивність, чому не спиш, чому у тебе дивна думка когось вдарити, чому болить голова... Ми живемо в світі, де навколо нас зло, яке постійно перевіряє наше добро на стійкість. І часто зло привабливіше. Жоден диявол не прийшов і не сказав, що він диявол, що хоче нас вбити і принизити. Ні, всі ці дияволи приходили з благими намірами врятувати людство, побудувати тисячолітній рай, демократичну державу чи комунізм.
У Києві. З дружиною Тетяною, яка подарувала метру сина Бориса
- Зло амбітно?
- Так. Це великий обман. Весь жах сатанізму в тому, що він приходить під маскою добра. Він геніальний актор. А добро воно таке просте, само собою зрозуміле. Ось Бетховен, йдучи з цього світу, пише останню 32-гу сонату. Всього в двох частинах. І остання частина починається так просто (грає).
- А чи є вихід з зла?
- Вихід тільки в одному. Знову повинен сформуватися гуманітарій епохи Відродження. Повинні бути навчальні заклади, в які найсуворішому відборі, система тестування, прийматимуться люди. Я, наприклад, вже можу сказати, які люди в цьому приміщенні я б прийняв у цій школі. Навіть без інформації, скільки вони знають літератури, музики і поезії. Іноді досить лише одного питання або погляду, натяку, руху, щоб зрозуміти все про людину. Згадайте, за рахунок чого розвивалася вся європейська культура і духовність? За рахунок того, що з'являлися генії епоха Відродження, генії всеїдні і багатогранні – скульптори, поети, філософи, мислителі. Вони були вище натовпу, вони тягнули за собою суспільну свідомість. І коли хтось починає говорити, що всі рівні – обривається сама ідея розвитку цивілізації. Цим ми зараз губимо велику іудейсько-грецько-римську цивілізацію, яка дала стільки найбільших ідеї. Щоб захиститися, необхідно зараз у всіх нормальних країнах говорити не про загальну початкову рівність. Вони плутають біологічну рівність з духовною. Духовно люди не рівні. Ті, хто вище, повинні навчитися тягнути за собою тих, хто нижче. Я намагаюся так робити. Якби я відчував підтримку країн, підтримку урядів і культурних міністерств, але я ж не відчуваю цього. Жоден міністр культури не був на моїх концертах...
- Чому в нашому житті так багато попси? Причому як в культурі, так і в мізках?
- Зрозуміло, чому йде така активна пропаганда попсового способу життя. Дуже легко управляти натовпом, як стадом. Ми завжди говоримо, що Христос – пастир, а всі інші – його вівці. Тільки все чомусь забувають, що жодне стадо ніколи не йшло слухняно за пастирем. Необхідні собаки. З усіх боків вони повинні стежити, щоб жодна вівця не пішла ні вправо, ні вліво. Ось цю роль собак виконує попсовість. Тобто роль собак виконує стрижень цього співаючого, танцюючого стада. Ось тобі герой, ось тобі ідол, ось тобі кумир! Будь ласкавий, святкуй з ним всі свята! Якщо про нього мало говорять, треба когось побити чи поміняти жінку. І про це повинні написати всі місцеві ЗМІ. Йде розрахунок на нижню половину людського тіла. Не верхню, якій всього 10 тисяч років, а нижню, яка вже у жаб була добре сформована. І ось весь час йде удар нижче пояса. Тоді створюється гігантський плебс – натовп, яким легко керувати.
- Ви багато працюєте з дітьми. Дитинство – один з найважливіших періодів у житті кожної людини, і туди ми все повертаємося. Як ви вважаєте, якщо дитина народилася і росте в родині, яка не настроєна на потрібну хвилю, чи є у неї шанс вирватися і розвинутися як особистість?
- Є. Я взагалі сприймаю дітей, з якими працюю, такими собі диверсантами. Тобто я ось цим дітям щось хороше розповім, а вони потім підуть в суспільство відкривати очі і вуха дорослим. Мені приходить дуже багато радісних листів в зв'язку з постійними програмами "Орфея" і "Срібного дощу", які йдуть вже більше 2 років щонеділі. І ось, знаєте, пише мені якась мама, що всю їхню родину підсадив на мої програми 14-річний син-підліток: "Ви собі не уявляєте, він почув одну програму і покликав всіх. І ось відтоді ми всією родиною урочисто об 11 годині включаємо "Срібний дощ" і слухаємо ваші ефіри. У нас змінилися всі взаємини між батьками і дітьми, син побіг в бібліотеку за Достоєвським після вашої програми". Діти читають книги, поезію, дивуються, відкривають для себе багато, а потім тягнуть батьків і кажуть: "Послухайте", і тим самим "підсаджують" батьків. Мені особливо радісно, коли сидять три покоління і слухають мої програми. Немає перешкод між поколіннями – бар'єри ліквідовані. Музика, про яку я говорю, – це вічне, не пов'язане з віком. Це музика 80-річної бабусі і 15-річного підлітка. Перед цією музикою вік і час – ніщо. Ця музика написана за 300 років до нас, а зрозуміла тільки в століття Ейнштейна, в наше століття. У неї немає часу. Коли ви дивитеся фільми 30-х років минулого століття, вам смішно. Ви не вірите, що це було можливо, тому що актори і спосіб зйомки так наївні і прості. Але коли ви почуєте музику 300-річної давності, того ж Баха або Моцарта, ви не зможете сміятися. Ця музика зараз, сьогодні грає вашою душею. Зараз і сьогодні Бах говорить про багатошаровість Всесвіту, про життя і смерть. У великій музиці немає часу і віку.
- У діалогу з творчістю немає терміну давності...
- Ні, звичайно. Ось тому для мене саме велике щастя – коли три покоління сидять і слухають нашу програму. Я розумію, що це в якійсь мірі моя заслуга, адже я знайшов ті слова, ті емоції, ту енергію. З іншого боку, це заслуга Баха і Моцарта: вони були і до мене, вони є, вони існують. Але тільки мені вдалося те, про що я говорив: намацати енергетичний міст, відкрити словами той рівень вібрацій тіла-приймача, який дорівнює рівню вібрацій передавача. І раптом людина, без жодних консерваторій, починає чути музику.
- Порада від Михайла Казініка: з чого почати людям, які хочуть налаштуватися на правильну хвилю?
- Зараз знову нескромність виявлю, але в інтернеті є дуже багато інформації, пов'язаної з моїми програмами. Я вам раджу просто подивитися кілька моїх фільмів і переслухати архіви передач "Орфея". З іншого боку, я пропоную всім, у кого є маленька дитина, придбати кілька дисків із записами Моцарта, Кореллі, Вівальді, Баха. Запалити свічки в вашому домі, поставити диск, обійняти дитину з двох сторін, маленьке диво 3-6 років, і зробити це ритуалом. Обійміть дитину і дайте їй зрозуміти, що для вас це священні години. Дитина відчуватиме цю музику і тепло дорослих, які поруч. Це залишається назавжди. У мене залишилося на все життя, коли мама, тато і я сиділи, тісно притулившись на дивані, і слухали старий-старий патефон, на якому звучала музика Моцарта. Він ледве звучав, у нього не було підсилювачів. Все звучало на мінімальному звуці, але ми прислухалися, як в Середньовіччі. Мої мама і тато назавжди залишилися у мене такими: молодими, теплими, люблячими. І ця дивовижна пестить музика... Це лише одне з багатьох занять, що я можу порадити. Для цього потрібні інші постійні програми, щовечірні зустрічі. Будь-яка країна, 10 хвилин в ефірі щовечора – духовна гімнастика. І, напевно, багато людей щось зрозуміли б...
ТУР ПО УКРАЇНІ. Михайла Казініка можна буде побачити і почути в столичному "Жовтневому палаці" 29 квітня. Зі своєю програмою "Музика Вічності і Любові" метр також відвідає Одесу, Дніпро і Харків.
Головні теми